На консультациях меня часто просят нарисовать образ или метафору, и знаете, что я слышу в 99% случаев? «Я не умею рисовать»… а идея искусства идет еще дальше: «Ну, это для художников, творцов, особенных людей… Я просто живу своей жизнью»
Искусство часто рассматривается как нечто изолированное: как будто оно существует в музеях, галереях и среди других «гениев», но не вокруг нас. Оно не присутствует в нашей повседневной жизни, не в наших умах и уж тем более не в наших телах. Возникает чувство дистанции. А за этим — чувство отчуждения: «Это не имеет ко мне никакого отношения».
Но если посмотреть глубже, то вы обнаружите, что за этими разрывами зачастую скрываются годы накопленного неравенства.
Стыд, табу на самовыражение, страх быть непонятым. Сколько людей говорили нам в детстве: «Ты рисуешь, как курица с когтями», «Какую кашу ты написал?», «Не трать время — займись делом». Эти слова глубоко врезаются в память. Если мы их примем, они сформируют наш взгляд на мир.
Мы пришли к убеждению, что творчество — это удел «немногих».
Создается внутренний разрыв. Искусство становится чем-то внешним. Вместо того, чтобы быть способом соединиться с самим собой, оно становится окном для поиска одобрения. Мы отчуждаемся от искусства, а значит, и от самих себя.
Страх свободы
Да, именно так. Искусство — это не столько цвета и звуки, сколько свобода внутреннего выражения. А свобода иногда пугает. Ведь она требует честности. Искусство — это возможность увидеть свои страхи, одиночество, радости и молчание. Оно очень уязвимо. Творить — значит сказать: «Я здесь», говорить о себе самом, без масок общества. Вот почему нам проще восхищаться чужими работами, чем создавать свои собственные. Смотреть безопасно, а творить — страшно.
Тело — источник творчества
В терапии мы часто говорим, что истинное творчество находится не в разуме, а в теле. В чувствах, интуиции и дыхании. Тело хранит память о том, как нас когда-то обесценивали или запрещали «играть», «фантазировать», «изобретать». И именно через тело мы можем вернуть себе это право.
Когда мы позволяем себе лепить, рисовать, писать не ради оценки, а ради самого процесса, что-то внутри оживает. Речь идет не о том, чтобы «быть художником», а о том, чтобы «быть собой».
Творческий процесс важен, именно в этот момент вы находитесь в наибольшей связи с самим собой.
Самовыражение может принимать совершенно разные формы: когда вы накрываете на стол так, как вам хочется, когда вы выбираете цвет одежды, когда вы поете в машине — вы уже находитесь в диалоге с искусством!
Что делать, если вы напуганы?
Начните с малого. Купите немного краски или пластилина и попробуйте! Не ради «результата», а ради процесса! Выкиньте все свои знания о том, как «правильно» рисовать, и следуйте за своим телом — следите за движениями рук, следите за тем, какими цветами вы хотите рисовать…
Посмотрите, какие образы приходят вам на ум, когда вы отпускаете себя. Они могут быть ключом к пониманию ваших эмоций — просто записывайте свои чувства, ассоциации и состояния.
Самое главное, не сравнивайте себя с другими. Творчество — вот путь.
Искусство не существует где-то там — оно существует внутри каждого!
Когда вы говорите: «Это не для меня», попробуйте перефразировать это так: «Я не позволяю себе этого делать».
И спросите – почему? Кто это сказал? Когда? Что будет, если вы попробуете?
Возможно, вы обнаружите, что искусство — это не элитная башня, а мост к себе, к своим чувствам, к своему смыслу и к своей жизни.
Возможно, это станет первым шагом к тому, чтобы не только ценить других, но и слушать и выражать себя.
https://regression.me/
вступайте в нашу группу в Telegram: https://t.me/+v5kQw3QxKdI0MDZi Практика, статьи и общение! У нас тепло и уютно. Рады вас всех видеть!
- Хотите связаться со мной?
