Или: Кто еще, кроме людей, может планировать заранее?
Представьте себе, что мозг — это театр со сценой, актерами, режиссером и даже продюсером. Все это позволяет нам не только помнить прошлое, но и представлять будущее.
Саддендорф и Корбаллис провели исследование, в котором они действительно проанализировали, как вы думаете о будущем. Автор хотел понять, почему до четырех лет мы почти как шимпанзе (в плане планирования), а потом бац! — и продемонстрировать способность представлять, что произойдет завтра.
Оказывается, мы, актеры, постоянно что-то репетируем — не в театре, а в своих головах. Мы репетируем свое будущее: что произойдет завтра, через год или после того, как мы выйдем на пенсию. Исследователи Томас Саддендорф и Майкл Корбаллис считают, что именно эта способность делает нас по-настоящему людьми.
Исследователи называют это предвидением. Сравнение с театром здесь уместно: есть сцена, актеры, режиссер и даже продюсер. Пока хотя бы один человек не выйдет на сцену, представление не может продолжаться.
Сначала вам нужно построить сцену. Ученые называют этот сценарий «рабочей памятью». Актеры — мысли, декорации — воспоминания и фантазии.
Оперативная память — это своего рода умственная «мастерская». Он может связывать прошлое, настоящее и будущее. Например, вы можете представить, как завтра вы пойдете на ужасную встречу, и заранее представить, кто что скажет, как отреагирует и как все повернуть в свою пользу.
Эта сцена существует даже во сне. Сны и грезы — это учебные представления, которые мозг выполняет за кулисами сознания. В этих историях мы пробуем разные варианты, рискуем, терпим неудачу, а затем извлекаем уроки. У детей эта способность начинает проявляться примерно в возрасте двух лет, когда они начинают играть в «домик» и представлять, что палка — это ложка, а подушка — это лодка.
Это становится возможным благодаря вторичному представлению: способности удерживать в сознании два мира одновременно — реальность и воображение. Это как актер, который знает, что находится на сцене, но очень переживает из-за своей роли. Среди животных это могут делать только человекообразные обезьяны, да и то лишь в ограниченной степени.
Давайте продолжим. Если у вас в голове есть сцена, вам нужен «писатель», который напишет реплики и придумает сюжет. Он задействует все, что есть в вашем банке памяти, — все, что вы знаете: как сварить яйцо, как ведет себя ваш начальник, как работают аэропорты.
Он складывал фрагменты воспоминаний, как строительные блоки: «А что, если я опоздаю на поезд? А что, если я встречу там кого-то важного?”
Вот тут-то и начинается волшебство — рекурсия. Это когда одна мысль вложена в другую, как в матрешке: «Я думаю, ты думаешь, что я думаю…» или: «Если он не ответит, я подумаю, что он сердится, и тогда напишу свою”.
Без рекурсии не было бы языка. Здесь нет музыки, сказок, парусного спорта и настольных игр. И не будет никаких сложных планов на будущее.
Сценарист внутри вас не только создает будущее, он переживает его заранее, выбирая, редактируя и выстраивая строки.
Главный герой этого театра, конечно же, вы, но играете разные роли. По утрам вы счастливый человек и обязательно начнете свой день с пробежки. В обеденное время вы изо всех сил боролись за то, чтобы удержаться, мечтая о тишине. Вечером философ пообещал, что завтра все будет иначе.
Чтобы представить будущее, мозгу нужно проделать сложную операцию: выйти за рамки «я здесь и сейчас». Как будто смотришь на себя со стороны. Это самосознание.
Мы тратим много времени, представляя, как нас видят другие. И тут в игру вступает воображение. Начинается театр разума:
– Что бы он подумал, если бы я не написал?
— Что делать, если у меня возникнут проблемы во время собеседования и я забуду свое имя?
– Если я скажу ей правду, поймет ли она меня?
Зачем все это нужно? Потому что, чтобы выжить в толпе, нужно понимать, что они о нас думают и как они нас видят. От этого зависят дружба, работа, отношения.
И чтобы позаботиться о будущем, сначала нужно его представить — не некое размытое «потом», а реального человека, которому вы хотите помочь. Поэтому мы копим деньги на отпуск, не съедаем третью булочку подряд (ну, не всегда) и стараемся быть к себе немного добрее.
Еще одна уловка мозга заключается в том, что он любит играть со временем. Когда вы вспоминаете что-то важное, ваша память «освежается», как будто это произошло недавно. Поэтому ваше внутреннее время — это не часы, а яркость и значимость событий.
Вы, возможно, замечали это: некоторые моменты кажутся произошедшими вчера, а другие словно стерты, хотя прошел всего месяц.
Чтобы этот внутренний театр не пропадал даром, вам необходимо развить особый навык — метапознание, — когда вы не только думаете, но и обращаете внимание на то, как вы думаете. Например, вы замечаете, что злитесь, и поэтому откладываете важный разговор. Или просто честно признайтесь: «Я пока не знаю. Мне нужно подумать об этом». Так вы будете подобны мудрому режиссеру, который не позволит, чтобы премьера была испорчена паникой или спешкой.
У животных такого театра нет. Обезьяна может понимать, что банан, висящий высоко на дереве, находится вне ее досягаемости, но она не думает о стратегии и не сомневается в себе. И будет еще один человек. Иногда он даже увлекается этим внутренним проявлением и испытывает больше страха, чем есть на самом деле.
Важно помнить: вам не нужен внутренний руководитель, чтобы все предвидеть. Его задача — помочь вам подготовиться к переписыванию сценария на ходу. Вот что такое подготовка взрослого человека: не знать наверняка, что произойдет, но уметь сталкиваться с неопределенностью, не поддаваясь панике.
Еще одна интересная роль — штатный исполнительный продюсер. Каждый день он пытается навести порядок в этом хаосе и говорит: «Ладно, успокойтесь. У нас есть приоритеты».
Он был похож на человека на съемочной площадке в наушниках и с планшетом в руках. Все бежали, эмоции кипели, некоторым хотелось все бросить и убежать в лес, но продюсер спокойно напомнил: «У нас есть график, цель, и мы доживем до конца».
Помните, как ваша рука потянулась к плитке шоколада, и внутренний голос сказал вам: «Помни, у тебя новое красивое обтягивающее платье». Когда вам хотелось резко ответить кому-то, ваш внутренний продюсер умудрялся вместо этого нажать кнопку «пауза».
Продюсер внутри вас знает, как воспринимать события заранее. Он может бояться трудных испытаний и перемен. У него большие планы, но иногда он злится, когда что-то идет не так, как планировалось. Но, как и на съемочной площадке, важен не идеальный порядок, а способность продолжать снимать фильм./
Наконец, последний элемент нашего ансамбля — язык. Его можно сравнить с рассказчиком. Когда вы говорите: «Я уезжаю в отпуск» или «Я меняю работу через месяц», вы не просто болтаете, вы начинаете процесс. Вы строите мост из сегодняшнего дня в завтрашний день. Даже если это «завтра» все еще туманно, язык — ваш фонарик в тумане.
Если вы не можете говорить, все будет плохо. Как будто за кулисами репетировали пьесу, но занавес так и не был поднят. Волнение нарастает, актеры зевают, сценарий пылится, а вы стоите перед микрофоном — и молчите.
Итак, давайте посмотрим на наши внутренние возможности:
Сцена (рабочая память) — это конечное пространство, где действие разворачивается в сознании «здесь и сейчас.
Действующие лица (мыслеобразы) – мысли и образы.
Сценарист (память и воображение) — создание сюжетов на основе прошлого опыта и творческого воображения.
Главный герой (самосознание) — это наше собственное «я», которое мы помещаем в ментальную сцену.
Тренер (метапознание) – оценка и уточнение идей, подготовка альтернативных вариантов.
Производитель (Самоконтроль и мотивация) – контролирует импульсы и направляет энергию на достижение целей.
Рассказчик (язык) – выражает мысленный замысел, структурирует его и сообщает другим.
Все эти пункты можно развить. Например, мы можем тренировать свою память и внимание, чтобы на нашей внутренней сцене помещалось больше идей. Или накапливать знания и впечатления — это как давать сценаристу больше материала для вдохновения.
Полезно лучше понять себя — узнать, чего мы на самом деле хотим.
Важно развивать эмпатию, чтобы лучше понимать, что делает или чувствует другой человек. Рефлексия — это когда в ней присутствует внимательный режиссер, способный заметить происходящее. Сила воли и эмоциональная осознанность действуют как факторы уверенности, помогая вам упорствовать и не сдаваться. Богатый словарный запас и умение общаться с людьми позволяют ведущему наглядно выразить драматургическое содержание.
Ничего из этого не произошло за один день. Но даже небольшие шаги — например, ведение дневника, планирование предстоящей недели или попытка понять, почему кто-то делает что-то определенным образом — могут помочь навести порядок в нашем внутреннем театре.
Постепенно мы начинаем не только мечтать, но и эффективно использовать свое воображение — представлять в уме то, что может произойти. Если это произойдет в реальной жизни, вы уже готовы.
Итак, вы перестаете быть просто зрителем и начинаете брать на себя ответственность за свою жизнь. В какой-то момент на сцене появится главный герой — и это будете вы. В качестве вашего директора на один день.
Все внимание сосредоточено на вас. Вы говорите:
«Сегодня будет мой день. Мой дебют.»
В этом и заключается сила: каждый из нас может планировать будущее заранее и стать хозяином своей жизни.
вы можете зарегистрироваться в боте или оставить анонимные вопросы: https://t.me/alsou_samoilova_bot
- Хотите связаться со мной?
